Le Festival Jeune Public, mais pas que….

2 jours de festivités pour petits et grands rêveurs au Hameau de la Rivière à Gigors.
avec : Cie L'attrape troupe - Lieu commun - Cie CourCirKoui - Kadavresky - Cie des fourmis dans la lanterne - MRLLIBER - collectif les afrotourists - La Liane - Maria Robin - Cie Le vieil’art

Jeux en bois -stand maquillage - Restauration sur place -

Le Festival Jeune Public, mais pas que….

2 jours de festivités pour petits et grands rêveurs au Hameau de la Rivière à Gigors.
avec : Cie L'attrape troupe - Lieu commun - Cie CourCirKoui - Kadavresky - Cie des fourmis dans la lanterne - MRLLIBER - collectif les afrotourists - La Liane - Maria Robin - Cie Le vieil’art

Jeux en bois -stand maquillage - Restauration sur place -

Salon des vins / Concert avec Jack the Com et DJ Dick Autoreverse
Solera - Les vins qui relient

Une envie commune de faire découvrir des vignerons que nous apprécions et que nous avons en commun. Créer un espace de rencontre entre producteurs et curieux, tisser du lien entre des lieux, des personnes et des valeurs communes.

Des lieux qui nourrissent a leur manière. alimentation, musique, lien social.

Inspirée de la Solera, notre rencontre célèbre l'empilement des savoir faire et la richesse de l'assemblage. Un fil conducteur où chaque année s'enrichit de la précédente.

La Carline, L'épicerie Gervanne-Sye, La Rivièr'Arts

SPECTACLE JEUNE PUBLIC - "À La Poursuite du Crin"

"Pour leur premier concert à destination du jeune public, ils partent à la recherche d’un crin un peu magique qui, grâce à une très vieille technique roumaine, fait sonner l’âme des violons. Dans cette épopée imaginaire, on tournoie au milieu d’une bourrasque musicale pleine d’inventivité, d’impétuosité et de groove, le tout pimenté par une joie et une bonne humeur communicative. L’accordéon, la guitare, les violons et la lyra s’accordent en toute harmonie et voguent avec une fluidité déconcertante du côté du jazz. Souffle alors un vent de liberté et de modernité sur les musiques d’Europe de l’Est jusqu’aux rives de la Méditerranée."

Zakouska « La Criée »
Au début il y a le cri et la mer.
Zakouska est un quatuor français qui joue sur les plates bande des nouvelles musiques de Méditerranée. Leur troisième album « La Criée » ramène à la surface des lieux qui nous relient. Marseille, Héraklion, Athènes et Istanbul sont ici les théâtres d’un carnet de route qui serpente entre cacophonie des criées et clameur de l’aube. Dans les compositions on découvre des sérénades crétoises, des forêts de cordes et des diableries de taverne. Violons, guitare et accordéon propulsent ces mélodies salées et vives dans un dialogue intense.

Après avoir pris le large pour les écouter, les quatre musiciens naviguent maintenant avec ingéniosité et plaisir sur ces musiques de ports de mer.

JACK, théorie des Ensembles - CIE LIEU KOMMUN

Feuilleton Marionnettique où l’on suit le dialogue intérieur que mène Jack avec le monde, au fil des péripéties tantôt étranges, tantôt banales qu'il traverse.

Spectacle tout public - à partir de 12 ans

Le Voyage d'Hiver de Schubert interprété par 4 chanteurs et une pianiste. Reprise de la formule proposée en 2025 en raison du succès rencontré alors, et de l’envie irrésistible des artistes de redonner ce chef d’oeuvre.

représentation au théâtre du temple à SAILLANS
RESERVATION CONSEILLÉE !

Partez à la découverte du monde merveilleux des cabanes de montagne et de celles et ceux qui les font vivre et revivre. 

Cette projection impulsée par le CAF de Crest dans le cadre de sa commission "Protection de la montage" nous va droit au coeur. L'objectif est de faire connaitre le monde des cabanes libres, de sensibiliser aux bonnes pratiques pour bien les utiliser, les entretenir, les rénover

Film réalisé à bicyclette dans les Alpes par l'association Alpes Là en partenariat avec l'association "Tous à Poêle".

Pas de réservation
Entrée 5€
gratuit pour les moins de 12 ans

Le Voyage d'Hiver de Schubert interprété par 4 chanteurs et une pianiste. Reprise de la formule proposée en 2025 en raison du succès rencontré alors, et de l’envie irrésistible des artistes de redonner ce chef d’oeuvre.

représentation chez l’habitant, à Cobonne (Patrick Bouillanne)
RESERVATION CONSEILLÉE !

Concert/conférence : “Tout en assiégeant” (tout public)

Conférence dérapante sur la chanson soldatesque. Vous n’avez jamais rien compris au guerre chevaleresque de la renaissance, séance de rattrapage drôlatique et pertinente sur fond d’un travail musicologique d’exception. Drôle et intelligent.

Ensemble La Note Brève

Puissance de la douceur

Anne Dufourmantelle (1964-2017) était psychologue et philosophe, mais elle devenait poétesse lorsqu’elle tressait ces deux disciplines. Son livre Puissance de la douceur en est l’exemple parfait. Cet ouvrage-baume est à lire au moins cinq fois dans une vie : à chaque étape importante, à chaque douleur, à chaque bonheur, à chaque errance, à chaque besoin de sérénité, à chaque manque de mansuétude. Les morceaux choisis par F. Mardirossian lui rendent hommage et répondent à son livre.
François Mardirossian : Piano

"En solitaire" de William Sheller

C’est dans cet album, paru en 1991, que William Sheller, seul au piano, révèle Un homme heureux, devenue une chanson culte. Ce disque, considéré à l’époque comme invendable et à contre-courant — un piano et une voix dans une ère dominée par l’électronique — fut pourtant un succès jamais démenti.
À l’occasion des 80 ans de l’artiste, et grâce aux voix de Pauline Drand, de François Mardirossian et de leurs vingt doigts, plongez dans ces chansons où la poésie musicale demeure unique : solitaire, mais ici partagée en duo.

Avec Pauline Drand et François Mardirossian– chant, piano, guitare.

Récital de François Mardirossian (piano, bols tibétains, carillons)
dans le cadre du week-end “Brut de Douceur” : carte blanche à Superspectives à La Rivière.

Disparu en 2018 et encore peu reconnu à sa juste valeur, le pianiste et compositeur Alain Kremski suscita l’admiration de Nadia Boulanger, Aaron Copland, Olivier Messiaen ou encore Igor Stravinsky. Son attrait pour la spiritualité bouddhiste et pour les musiques de Gurdjieff ou de Nietzsche l’a porté loin des cénacles de la musique contemporaine de son époque. Il souhaitait, avec sa musique, “faire naître chez l’auditeur un sentiment de paix, de sérénité, l’amener à une certaine tranquillité mentale, tout en le faisant vibrer intérieurement d’une manière très active”. Le défi est ici le même !

Conférence de Camille Rhonat
dans le cadre du week-end “Brut de Douceur” : carte blanche à Superspectives à La Rivière.

Dans Le Premier Livre des Rois, il est écrit que c’est “dans le murmure d’une brise légère” – et non dans les grondements de l’ouragan, du tremblement de terre ou de l’incendie – que Dieu se rend présent à notre oreille. Il y a là de quoi repenser toute notre expérience de la “musique sacrée”. Délaissant l’imaginaire un peu ronflant de la fanfare céleste pour revenir au bruissement originel de l’ASMR divin, on arrive vite à cette question : et si l’expérience du frisson sacré était avant tout une expérience chill ? Une session d’écoute (et de théologie) bien détendue pour chercher le sublime à fleur de silence, dans les expressions sonores les plus fraîches et les plus radicales de la douceur.

Après une série de stages et 2 ans d’existence, Krifa Krifa, ensemble de 14 chanteur-euses et 12 instrumentistes dirigé par Raphaëlle Yaffee et Paul Oliver, présente son nouveau répertoire de musiques populaires Grecques et Kurdes.

Entre polyphonies et arrangements modernes des musiques traditionnelles d’Asie mineure, Krifa Krifa vous livrera sa version des histoires de luttes, d’amour et d’exil.

Le Grand Ensemble FILOS réunit 7 musicien·ne·s porté·e·s par une même envie : faire résonner les voix des cultures grecques, kurdes, turques … et les faire dialoguer avec les musiques de tradition orale françaises.

Polyphonies puissantes, percussions et cordes vibrantes… Sous la direction artistique de Paul Oliver, les frontières s’effacent, les histoires s’entrelacent, et une musique singulière naît, riche d’inspirations et de rencontres.

Une expérience musicale envoûtante, où chaque note raconte la beauté d’un monde en lien plutôt qu’en rupture.

BD CONCERT
Là où vont nos pères / Florent Hermet
Tout public dès 8 ans
Durée : 45 minutes

Un homme fait sa valise. Il quitte sa femme et sa fille. Il embarque à bord d’un navire pour traverser l’océan. Destination : la terre promise, un pays inconnu. Cet homme est un émigrant. Là-bas, dans ce pays nouveau et étrange où il doit réapprendre à vivre, il rencontrera d’autres gens, exilés comme lui, eux aussi perdus dans ce monde nouveau… Le récit poétique d’un exode qui touche à l’universel.
BD sans parole, prix du meilleur album au festival d’Angoulême 2008, Là où vont nos pères est un album inclassable, qui parle de l’émigration avec une poésie et une délicatesse incomparable.

Florent Hermet : Contrebasse
Antoine Asselineau : Vidéo
d’après l’oeuvre de Shaun Tan

Spectacle pour un danseur et un banjo

- Jeune public à partir de 1 an -

Joueur et inspiré, Aojin est un conteur d’un genre étonnant. Venu du Japon, il parle peu et aime raconter le rêve de son amie Inoe avec tout son corps. Il n’a qu’à s’endormir et le voilà entraîné dans les sursauts du rêve. Du rythme qui sort de sa bouche, des dégringolades de roulades, il ne maîtrise pas vraiment ce qui lui arrive. Heureusement que son banjo aide Aojin à retrouver un peu de calme, tout comme les petites comptines venues de son pays.

On ne choisit pas sa famille… On la joue ! » Proverbe Maison

À l’étage, bagarre dans la chambre des petits et test de grossesse dans l’intimité de la salle de bain, amènent frères et sœurs à se réunir en Conseil de Fratrie où l’on commence à débattre éducation à domicile, IVG, psychogénéalogie et autres histoires d’enfants… Sauf qu’à table, entre gaffes, pauses cigarettes et visite surprise de la grand-mère, tout finit par se révéler, le Conseil de Fratrie devenant pour la première fois Conseil de Famille… 

1 comédien, 8 personnages.
Un solo épique et collégial sans autre décor qu’une chaise et l’imaginaire du spectateur.

Écrit et mis-en scène Marie-Magdeleine & Julien Marot - Avec Benoit Gruel

Sortie de Résidence
Cie La Gaieté Cheval - clown et théâtre physique
“ J’ai toujours rêvé d’être un enfant “
avec Benoit Gruel

Tout public / familial